Den 13 juni 2015 skred prinsessan Sofia in i Slottskyrkan i en klänning som fortfarande diskuteras elva år senare. ELLE rapporterar att det var svenska designern Ida Sjöstedt som fick uppdraget. Och det märks i varje söm.
Kungliga bröllop drar blickar av en anledning. De är generösa med detaljer, men sällan plottriga. Sofias klänning är ett bra exempel: en ren linje, ett par genomtänkta materialval och ett hantverk som tål att betraktas på nära håll. Det är just den balansen som går att ta med sig hem, oavsett om ert bröllop rymmer 20 gäster eller 200.
Hantverket bakom klänningen
Enligt ELLE skapades klänningen i crêpe av helsiden, som dubblerades med italiensk sidenorganza i tre olika toner av vitt. Det låter som en liten detalj. Men det är precis det som ger en vit klänning djup i stället för platt yta. Spetsapplikationerna i couturespets stod José María Ruiz för, och de handbroderades sedan i Sjöstedts ateljé i Stockholm. Även slöjan i tunn brudtyll var handbroderad, med applikationer av skir bomullsspets.
“Det är inte mängden detaljer som gör intryck, utan att varje detalj tål att betraktas på nära håll.”
Till klänningen bar Sofia ett smaragddiadem som hon fått i gåva av kungaparet inför bröllopet. Det har sedan dess setts i flera olika utföranden, eftersom smaragderna kan monteras ned och bytas mot pärlor, turkoser eller ametister. Ett smycke som ändrar karaktär efter tillfället. Inte en dålig idé att ta med sig, även om ni inte har ett diadem i byrålådan.
Buketten och en gömd tradition
Brudbuketten bands av hovflorist Claes Carlsson och bestod av trädgårdsrosor i nyanser av crème och korall, i en hängande form. Men i buketten gömde sig också något mer än blommor. En myrtenkvist från Sofiero var inbunden, och Sofia bar traditionsenligt även myrten i håruppsättningen.
Traditionen är äldre än man tror. Den kom till Sverige 1905, när prinsessan Margaret av Connaught tog med sig en myrtenplanta hit och förde seden vidare från sin egen mor. Sedan dess har myrten följt med svenska kungliga brudar. Det är den typen av liten, dold detalj som inte syns på bilderna, men som betyder något för dem som bär den.
Vad ni kan låna från den kungliga brudstilen
Ni behöver varken couturespets eller en ateljé i Stockholm för att fånga känslan. Det handlar mer om vad ni prioriterar. Här är fem saker den här klänningen gör bra, översatta till en vanlig budget.
- 01Välj en ren grundform och lägg pengarna på ett tyg som faller vackert, hellre än på många detaljer.
- 02Lek med toner i vitt. En klänning behöver inte vara knäckvit rakt igenom för att kännas dyrare.
- 03Spara hantverket till en enda yta. En handbroderad rygg eller slöja gör mer intryck än spets överallt.
- 04Tänk på accessoarer som kan ändra karaktär, så att samma look funkar både i kyrkan och på dansgolvet.
- 05Göm en personlig detalj i buketten eller fållen. Det blir er egen lilla tradition.
- 06Samla all inspiration på ett ställe innan ni bokar provning, så slipper ni famla i provrummet.
Det fina med en kunglig referens är att den ger en riktning utan att låsa fast er. Ni tar formen ni gillar och bygger ert eget runt den. En klänning ni hyr för 4 000 kr kan bära samma känsla som en på flera hundra tusen, om grundvalen sitter rätt.
“Bruden som vet vad hon vill innan provningen sparar både tid och pengar. Det är inte stilen som kostar, det är obeslutsamheten.”
Så ta er tid med inspirationen först. Spara bilderna, sortera ut tonerna och formerna ni dras till, och låt resten falla bort. När ni väl står i provrummet vet ni då vad ni letar efter, och kan känna efter om det sitter rätt.
Källa: elle.se – Prinsparets bröllopsdag: Allt om Sofias brudklänning
